Con la experiencia global de la pandemia como telón de fondo, el festival internacional de objetos “Theater der Dinge” se celebra este año del 4 al 13 de noviembre. En este contexto define el festival el tema de la edición de este año, que con el título “El mundo sin nosotros” presenta posiciones artísticas que reflexionan sobre el final de una era antropocéntrica y proponen una nueva forma de situar al ser humano en el mundo. Por un lado, hace referencia a cuestiones ecológicas y a la huella que el hombre deja en el mundo, y por el otro, reflexiona sobre la experiencia del vacío y el deseo de nuevas estrategias de trabajo en red.

El festival incluye, desde 2016, compañías catalanas en el programa y co-produce alguna de las producciones que se presentan. Es el caso de “Parmecis i Meteorits. Understory”, de Xesca Salvà y Marc Villanueva Mir, que se estrenará el 7 de noviembre en Alemania en el marco del festival.

La pieza de Salvà y Villanueva Mir se estrenó en el TNT y ahora, en Berlín, se estrena una adaptación al alemán. Además, Theater der Dinge mostrará también la pieza “Corpus”, de Xavier Bobés, que ya estuvo presente en la edición de 2020 del festival y que se programa nuevamente para llegar a un público mayor, ya que las restricciones sanitarias derivadas de la pandemia redujeron la difusión del espectáculo en la ocasión anterior. La presentación de compañías catalanas en el marco del festival cuenta con el apoyo del Institut Ramon Llull.

Theater der Dinge se celebra este año en la Schaubude Berlin, como es habitual, y en otras instalaciones de la ciudad ofrece también, como complemento a su programación teatral, un programa de cine y actividades online.

“Paramecis i Meteorits. Understory”, de Xesca Salvà y Marc Villanueva Mir

Lynn Margulis (1938-2011) fue una de las primeras biólogas en abarcar la compleja coexistencia e interconexión de los microorganismos entre ellos, las plantas, los animales y los hongos. La escenógrafa Xesca Salvà y el dramaturgo Marc Villanueva Mir colocan en el centro de su propuesta artística el personaje de Margulis, que extrapoló lo que había aprendido sobre estos microorganismos a escala planetaria. De los hongos al cosmos, su teoría permitió observar la Tierra como una enorme red de interdependencias y la evolución, precisamente, como un proceso en el que la simbiosis prima más que la competición darwinista.

Revolucionaria tanto en sus hipótesis como en su metodología, Lynn Margulis defendía la especulación –el vínculo necesario entre ciencia y ficción– como parte fundamental de su praxis. Concediendo a la fabulación un papel igualmente elemental, Salvà y Villanueva han diseñado un recorrido escénico a medio camino entre la instalación y la experiencia inmersiva. En este marco, invocan la presencia de

Margulis a través de conversaciones con seis biólogas locales y exploran cómo nos podemos dejar inspirar por su figura y por los torrentes de actividad que fluyen bajo las piedras. Un intento de pequeño formato de dejar atrás la arrogancia antropocéntrica y de abrazar la inabarcable diversidad de la vida.

Corpus 1/6, de Xavier Bobés

El artista catalán Xavier Bobés es un invitado habitual de la Schaubude desde hace muchos años. En esta ocasión, crea un escenario en miniatura a escala 1:6 para su obra y produce una experiencia condensada e intensiva para un único visitante: cinco minutos con un objeto escultórico, un soneto de Shakespeare y música barroca para violoncelo. Se trata de una reflexión poética sobre la relación entre los cuerpos humano, animal y vegetal, una huida sensual en la que lo invisible se manifiesta, aunque sólo sea por un momento.

Más información: Der Schaubude-Blog (theaterderdinge.com)

Schaubude

Schaubude Berlín es, desde su fundación en 1993, punto de encuentro internacional y una plataforma para el teatro de objetos. Su programa incluye varios géneros y estilos dentro del teatro contemporáneo de figuras y objetos. En 2017, Schaubude Berlín recibió el premio nacional alemán de teatro. El jurado destacó que el prestigioso teatro es uno de los motores creativos de Berlín y mencionó como ejemplos sus colaboraciones con otras instituciones, los festivales que organiza, su programa para jóvenes talentos y su oferta cultural para todos los públicos. Su director artístico, Tim Sandweg, recibió el premio ASSITEJ por su compromiso excepcional con el teatro infantil y juvenil, y es además un gran conocedor de la escena teatral catalana.