Heute wurde Catalonia in Venice | Bestiari | Carlos Casas vorgestellt, das von Filipa Ramos kuratierte und vom Institut Ramon Llull produzierte Projekt, das vom 20. April bis zum 24. November 2024 auf der 60. Biennale di Venezia im Rahmen der Eventi Collaterali besichtigt werden kann.

Bestiari ist ein immersives audiovisuelles Werk, in dem die Besucher in eine hypnotische Umgebung aus Klängen und Bildern eintauchen, die Tiere und andere Lebewesen zeigen, die in den natürlichen und imaginären Landschaften Kataloniens leben. Es verwendet als Ausgangspunkt den mittelalterlichen Text Disputa de l’ase, den Anselm Turmeda 1417 verfasste, der als einer der Begründer der katalanischen Literatur gilt. Der Text erzählt die Geschichte eines Mannes, der von einer Versammlung von Tieren vor Gericht gestellt wird, die seine Überlegenheit über andere Wesen in Frage stellen. Indem die Klänge und Bilder von Fledermäusen, Bienen, Delfinen, Eseln, Elefanten und anderen Tieren reproduziert werden, zollt Bestiari den sprechenden Tieren des Textes Tribut.

Eine großformatige Projektion, die aus der Sicht jeder Art geschaffen wurde, schafft hypnotische Verbindungen und setzt den Besucher halbwegs zwischen Wachsein und Traum. Mit 3D-Ambisonik-Raumklangtechnologie und Infraschallaufnahmen werden Frequenzen erzeugt, die über den menschlichen Sensorbereich hinausreichen.

Der Direktor des Instituts Ramon Llull Pere Almeda betonte die Verbindung des Projekts mit den großen globalen Herausforderungen, die die heutige Welt ansprechen: „Die Überzeugung, dass wir Menschen die Welt beherrschen und damit alle Lebewesen, die darin leben, hat uns an den Rand des ökologischen Zusammenbruchs geführt. Bestiari von Carlos Casas verbindet sechs Jahrhunderte Geschichte zwischen der mittelalterlichen Fabel von Turmeda, einem der ersten Texte in katalanischer Sprache, und der Sensibilität eines zeitgenössischen Vorschlags, der unser Bewusstsein weckt, um zur Tat überzugehen.“

Die meisten Klänge und Bilder von Bestiari wurden in 11 Parks oder geschützten Naturlandschaften in Katalonien aufgenommen. Carlos Casas betonte, es sei entscheidend, diese Landschaften für zukünftige Generationen zu dokumentieren und Zeuge dieser turbulenten Zeiten und ihrer Auswirkungen auf unsere Umgebungen zu sein. „Für mich ist Klang ein Behälter und ein Kanal, um Verbindungen zu Empfindungen und Stimmungen zu schaffen und letztendlich die Mentalitäten zu transformieren, die unseren nachhaltigen Fortschritt als Spezies behindern.“ Er betonte auch die Bedeutung der Beteiligung des renommierten Soundexperten Chris Watson an einigen Aufnahmen.

Die Naturschutzgebiete und geschützten Räume Kataloniens, in denen die Aufnahmen für Bestiari stattfanden, sind: der Naturpark Delta de l’Ebre, der Naturpark Cadí-Moixeró, der Naturpark Montgrí, Illes Medes i el Baix Ter, der Naturpark und Biosphärenreservat Montseny, der Naturpark Sant Llorenç del Munt i l’Obac, das Naturschutzgebiet Mas de Melons und Secans de Lleida, der Geschützte Naturraum Serra del Montsec, der Geschützte Naturraum Serra de Boumort, das Jagdschutzgebiet Boumort, der Naturpark Alt Pirineu und der Naturpark Cap de Creus. Die Aufzeichnungen wurden in Zusammenarbeit mit den Verantwortlichen und Teams des Departaments für Klimaaktion, Ernährung und ländliche Agenda der Generalitat de Catalunya und des Bereichs Naturschutzgebiete und Grüne Infrastruktur des Diputació de Barcelona durchgeführt.

Filipa Ramos' kuratorischer Vorschlag greift das Thema der von Adriano Pedrosa kuratierten Biennale di Venezia 2024 Foreigners Everywhere (Überall Fremde) auf, und geht dabei über eine anthropozentrische Sichtweise hinaus, um die ganze Welt, die natürliche Welt, einzubeziehen. Laut Ramos spricht Bestiari in der Gegenwart und stellt die Ökologie und Intelligenz der Natur heraus, „indem Möglichkeiten erkundet werden, um in Harmonie mit der uns umgebenden Welt zu leben, und die Bedeutung multipler Perspektiven betont wird. Das Projekt stellt Katalonien als ein Gebiet dar, in dem ein versöhnlicher und nicht anthropozentrischer Kompromiss mit der Welt möglich wäre; eine Welt, die es uns ermöglicht, uns durch Klang und Bilder eine andere Zukunft für die Beziehungen zu anderen Arten vorzustellen.“

Zu Bestiari wird ein von Ramos herausgegebener Begleitband veröffentlicht, der Texte mit Referenzen, Fakten und Erzählungen im Zusammenhang mit Carlos Casas' Ausstellungsprojekt enthält. Wie in einem Reiseführer werden Forschungsthemen und Motivationen des Projekts präsentiert, Hintergrundinformationen zu den Ausgangsmaterialien gegeben und die der Installation vorkommenden Tiere durch eine kurze Erzählung vorgestellt, die von prominenten Autoren verfasst wurde, die in Katalonien und im Ausland im Bereich Kunst, Ökologie und Literatur arbeiten. Jeder Autor hat über ein Tier geschrieben: Eva Baltasar (Elefant), Emanuele Coccia (Biene), Pilar Codony (Esel), Yayo Herrero (Papageien), Lucia Pietroiusti (Schlangen), Chus Martínez (Delfine) und Helena Vilalta (Fledermäuse). Darüber hinaus enthält die Publikation Texte von Pol Capdevila, Carlos Casas, Llúcia Martín, Albert Mestres, Filipa Ramos und Chris Watson. Der Begleitband ist auf Katalanisch, Englisch und Italienisch erhältlich.

Das Projekt umfasst zudem ein öffentliches Rahmenprogramm mit dem Titel Animalesc, kuratiert von Professor Pol Capdevila vom Fachbereich Geisteswissenschaften der Universitat Pompeu Fabra, das Seminare und Diskussionen zur Situation der Tiere und den Beziehungen zwischen Tieren und Menschen sowie zur Erforschung von Tierkommunikation und -aufzeichnung umfasst. Im November 2023 fand das erste Seminar an der Universitat Pompeu Fabra in Barcelona statt, das sich mit dem Thema „Wilde Tiere. Jetzt und damals“ befasste und an dem Llúcia Martín (Professorin für mittelalterliche katalanische Literatur), Albert Mestres (Autor und Dramatiker, Übersetzer von Disputa de l’ase), Rafael Doctor (Kunsthistoriker und Maler) und Eze Páez (Tierphilosoph) teilnahmen. In den kommenden Monaten sind zwei Podiumsgespräche geplant: eines über „Die Klänge der Natur in Katalonien“ zu den Rufen bestimmter Tierarten in Katalonien, und ein weiteres zu dem Thema „Klang als Mittel zur Erhaltung und ästhetischen Erfahrung“, an dem Experten für Tierkommunikation, Bioakustik, Klangkunst und Kunsttheorie teilnehmen werden.

Das IRL produziert und organisiert seit 2009 die Teilnahme der katalanischen Kultur an den Eventi Collaterali de la Biennal d'Art de Venècia. Der Expertengremium, das den diesjährigen Beitrag ausgewählt hat, setzt sich aus Fachleuten zusammen, die über eine breite und international anerkannte Erfolgsbilanz verfügen. Den Vorsitz führte Elvira Dyangani Ose, Direktorin des Museum für zeitgenössische Kunst Barcelona (MACBA), die weiteren Mitglieder waren Marko Daniel, Direktor der Stiftung Joan Miró (Barcelona), Ruth Estévez, Co-Direktorin der Skowhegan School of Painting (Maine, USA), Oriol Fontdevila, Researcher und Dozent, Kurator der katalanischen Ausstellung auf der Biennale in Venedig 2022, Ingrid Guardiola, Direktorin des Zentrums für zeitgenössische Kunst Bòlit in Girona und Andrea Lissoni, künstlerischer Leiter am Haus der Kunst in München.

Carlos Casas (Barcelona, 1974) ist Filmemacher und Künstler und arbeitet in den Bereichen Film, Ton und visuelle Kunst. Seine Werke wurden auf internationalen Ausstellungen wie der Biennale von Venedig, der Shanghai Biennale, der Bangkok Biennale und der Istanbul Biennale präsentiert. Seine Filme wurden auf Festivals in der ganzen Welt gezeigt und ausgezeichnet, darunter die Filmfestspiele von Venedig, das Internationale Filmfestival von Rotterdam, das Internationale Filmfestival von Buenos Aires, das Internationale Filmfestival von Mexiko, CPH DOX Kopenhagen und FID Marseille. Retrospektiven seiner Filme wurden auf internationalen Filmfestivals und in Programmkinos in Madrid, Mexiko und Brüssel gezeigt. Seine Arbeiten waren bereits in internationalen Kunstforen und -galerien wie der Tate Modern in London, der Fondation Cartier, dem Palais de Tokyo, dem Centre Pompidou in Paris, dem NTU CCA in Singapur, dem Hangar Bicocca, der Triennale de Milà, dem CCCB Barcelona, dem Matadero Madrid, dem Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía Madrid, dem MAAT Lissabon, dem GAM in Turin, dem Bozar und dem Kunstenfestivaldesarts in Brüssel zu sehen. Er arbeitet mit der Galerie Àngels Barcelona zusammen und ist derzeit Programmdirektor von Fabrica, einem Researchzentrum in der Nähe von Venedig.

Filipa Ramos (Lissabon) hat einen Doktortitel in Philosophin und beschäftigt sich als Kuratorin mit der Frage, wie Kultur mit Ökologie umgeht und wie zeitgenössische Kunst die Beziehung zwischen Natur und Technologie fördert. Sie setzt ihre Projekte in Ausstellungen, Texten, Konferenzen und Publikationen um. Sie war Direktorin für zeitgenössische Kunst der Stadt Porto. 2022 kuratierte sie die 8. Gherdëina Biennale (Personas Persons), und 2021 war sie gemeinsam mit Andrés Jaque, Lucia Pietroiusti, Marina Otero Verzier und Mi You Ko-Kuratorin der 13. Shanghai Biennale (Bodies of Water). Sie war 2012 und 2017 auf der Documenta in Kassel vertreten. Sie ist Kuratorin von Arte Basel Film und Gründerin von Vdrome, einer Plattform für Film und Kunst. Zusammen mit Lucia Pietroiusti ist sie Mitbegründerin und Koordinatorin des Kunst-, Geistes- und Wissenschaftsfestivals The Shape of a Circle in the Mind of a Fish (seit 2018). 2021 war sie zusammen mit Chus Martínez Co-Kuratorin der Gruppenausstellung „Feet of Clay“ in der Galeria Municipal do Porto. Zuvor war sie Kuratorin der Ausstellung „Animalesque“ im Bildmuseet in Umeå (Schweden) und im Baltic Centre for Contemporary Art in Gateshead (Vereinigtes Königreich). Sie war Chefredakteurin von art-agenda für e-flow (2013-20) und Mitherausgeberin von Manifesta Journal (2009-11). Ihr nächstes Buch mit dem Titel The Artist as Ecologist erscheint 2024 bei Lund Humphries. Sie unterrichtet im Masterstudiengang am Institut Kunst der Fachhochschule Nordwestschweiz, Basel, wo sie die Seminare zu Kunst und Natur leitet.